Nous reproduisons ici un reportage du Jakarta Post qui dit l’inquiétude des musiciens traditionnels indonésiens.
Pendant ces années, le groupe de musique betawi a interprété la musique ethnique gambang kromong de Jakarta pour des fêtes d’anniversaire, des mariages et des sangjits (bethrotals) autour de Jakarta, Bogor, Depok, Tangerang et Bekasi. “Nous vivions principalement sur la route”, a déclaré Ukar Sukardi, fondateur de la troupe. “Il était difficile de trouver du temps pour se détendre à la maison car nous nous produisions tous les jours, sauf le jeudi soir.” Chaque jour après l’école, de nombreux enfants se réunissaient également à leur quartier général de Gunung Sindur, à Bogor, pour apprendre à jouer du gambang (sorte de gamelan en bois), du bangsing (sorte de flûte en bambou), du tehyan (sorte d’instrument à cordes en coque de noix de coco et en bois de teck) et de nombreux autres instruments utilisés dans la musique betawi.
“Mais c’était le bon vieux temps”, dit l’homme de 74 ans avec un sourire triste. “De nos jours, le goût [des gens] en matière de musique a changé”. Aujourd’hui, la troupe, composée de 25 musiciens et chanteurs, s’estime chanceuse si elle est invitée à jouer deux fois par mois. Ils se produisent désormais principalement à Bogor et dans ses environs. Lors du Festival international de musique ethnique, organisé par le comité musical du Conseil des arts de Jakarta (DKJ) à Taman Ismail Marzuki (TIM), Jakarta, les 7 et 8 novembre, Sinar Baru a présenté au public neuf partitions classiques de gambang kromong.
Le déclin de l’intérêt pour la musique ethnique indonésienne est ressenti dans presque toutes les régions du pays. Alors que l’archipel abrite des milliers de musiques ethniques de presque toutes les tribus, beaucoup de ses jeunes préfèrent désormais les genres modernes. “Je suis très préoccupé par la situation depuis le début des années 2000”, a déclaré Rino Dezapaty, cofondateur du groupe de musique ethnique Riau Rhythm. “À cette époque, les grands labels ont bombardé l’Indonésie de musique occidentale pop, alternative et grunge. Beaucoup de télévisions et de radios ont également diffusé ces chansons.” Ces promotions massives ont fait basculer la préférence des jeunes Indonésiens pour la musique ethnique locale. “J’ai également mené une petite enquête à cette époque et j’ai découvert que les jeunes de Riau ne reconnaissaient plus du tout leurs chansons ethniques”, a déclaré Rino. “C’est choquant”. La baisse d’intérêt pour la musique ethnique du pays a des répercussions sur les interprètes et leurs groupes. Plus de la moitié de la troupe Sinar Baru a plus de 40 ans. Et de nos jours, presque aucun enfant ne vient à leur quartier général après l’école pour apprendre à jouer du gambang kromong. “Les enfants d’aujourd’hui préfèrent jouer avec leurs gadgets pendant leur temps libre”, explique Ukar Sukardi.
Comme il y a moins de demandes de spectacles de musique ethnique, il y a aussi moins de demandes d’instruments de musique.
Lors d’une discussion au TIM, le batteur indonésien Gilang Ramadhan, qui fait activement campagne pour la musique ethnique indonésienne, a révélé que de nombreux fabricants d’instruments de musique ethnique avaient désormais changé de profession. “Beaucoup d’entre eux m’ont appelé pour me dire qu’ils changeaient de métier pour devenir un tukang bakso [colporteur de boulettes de viande]”, a déclaré Gilang avec un sourire triste.
Si cette situation déchirante persiste, la musique ethnique indonésienne risque de ne plus être entendue sous peu. Mais heureusement, tant le gouvernement que les acteurs de la musique ethnique ne restent pas assis à attendre que cela se produise. Protection juridique En 2017, le président indonésien Joko “Jokowi” Widodo a publié la loi n° 5 Année 2017 concernant la perpétuation de la culture indonésienne. “Nous sommes tous bénis par la loi n° 5 Année 2017, qui dit clairement que l’État protège la musique ethnique indonésienne”, a ajouté Gilang Ramadhan. En mars 2018, des chanteurs, musiciens et producteurs indonésiens se sont réunis à Ambon pour la conférence sur la musique indonésienne (KAMI). Au cours de cette conférence de trois jours, les acteurs de la musique indonésienne ont publié une déclaration en 12 points selon laquelle ils travailleront ensemble pour développer un écosystème favorable à la musique ethnique indonésienne.
Remerciements à Paul Di Rosa
